| Märkused |
Näitus Tartu Kunstimuuseumis 21.02.2020—28.06.2020 |
|
Näitusel osalenud kunstnikud: Linda al-Assi, Katrin Amos, Jüri Arrak, Tiiu Aru, Igor Balašov, Kätrin Beljaev, Liidia Elken, Sofia Hallik, Nils Hint, Piret Hirv, Leida Ilo, Anu Ivask, Pilleriin Jürisoo, Rainer Kaasik-Aaslav, Aino Kapsta, Merle Kasonen, Annika Kedelauk, Marje Kerem, Kristiina Kibe, Edda Kingu, Keiu Koppel, Triin Kukk, Leili Kuldkepp, Ede Kurrel, Ülle Kõuts, Mari Käbin, Tiina Käesel, Ive-Maria Köögard, Kadi Kübarsepp, Julia Maria Künnap, Õie Kütt, Urve Küttner, Kristiina Laurits, Krista Lehari, Liina Lelov & Valdek Laur, Claudia Lepik, Epp Linnaks, Lilian Linnaks, Eve Lokk, Marita Lumi, Urmas Lüüs, Tõnis Malkov, Eilve Manglus, Eve Margus-Villems, Rein Mets, Maire Morgen-Hääl, Kadri Mälk, Maarja Niinemägi, Hans-Otto Ojaste, Anu Paal, Kristi Paap, Jaanika Pajuste, Helge Pihelga, Villu Plink, Darja Popolitova, Jaan Pärn, Mari Pärtelpoeg, Haivi Raadik, Kaire Rannik, Ane Raunam, Salme Raunam, Mari Relo-Šaulys, Edith Riidas, Tõnu Riit, Mari Rääk, Anna-Maria Saar, Laine Sinivee, Ilme Soonsein, Vaida Suits, Kärt Summatavet, Adolfas Šaulys, Anneli Tammik, Heljo Tassa, Emilda Trepp, Kertu Tuberg, Lia Tüür, Juta Vahtramäe, Maria Valdma, Ene Valter, Hanna-Maria Vanaküla, Tanel Veenre, Kertu Vellerind, Tea Vellerind, Raili Vinn, Ülle Voosalu |
|
Autoriehtena on näitusel mõistetud unikaalset ehet, mille ambitsioon on olla individualistlik, pakkuda kandjale autori maailmatunnetuse ja omapära kaudu alternatiivset valikuvabadust ja inspiratsiooni. Sellise ehte on autor enamasti algusest lõpuni valmistanud ise, talle omaseid materjale ja oskusi kasutades. Ehte valmimise aega ja oskusi nõudev protsess on tihedas seoses selle ideega ja vaid mõlemat kontrollides saavutab kunstnik soovitud täpsuse ja enda seatud kvaliteedi. Kaasaegne autoriehe eksperimenteerib julgelt ideede, materjali, vormi ja funktsiooniga, pidevalt kriitiliselt ka iseennast, eriala traditsioone, mütoloogiaid, rituaale ja tavasid ümber mõtestades. Inimest kaunistav funktsioon ei kao, vaid laieneb ja kinnitab, et autoriehe tegeleb endiselt kõige laiemal viisil inimeseks olemise küsimusega. 1950. aastatest kuni tänapäevani ühele näitusele koondatud ehtevalik annab võimaluse vaadata ehet kui iseseisvat teost, tunnetada, avastada, lahti mõtestada või laiendada ise selle tähendusvälju. Autoriehtele on omane edastada oma ajale olemuslikku, kuid ka pidada ajale vastu. Neid laetud tähenduslikke kunstiteoseid visuaalselt kogemata on raske määratleda või mõista valdkonna mitmekesisust, sest on ju ehete omadus pärast valmimist kiiresti avalikkuse silma alt kaduda, pillutuda ehete kandjate, muuseumide ja erakogujate kollektsioonidesse. Eksponeeritud on üle 300 teose 86 autorilt. Valik põhineb peamiselt Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseumi ehtekogul, millest ligi 900 ehet on eksponeeritud ETDMi püsinäitusel „Kogutud teosed“. Lisaks on näitusele teoseid kaasatud Tartu Kunstimuuseumist ja autoritelt. |
|
Tekst eesti ja inglise keeles |
| Märksõnad |
eesti
|
|
ehtekunst
|
|
20. sajandi 2. pool
|
|
21. sajandi algus
|
|
näitusekataloogid
|
| Täiendkirjed |
Tiitsar, Ketli, 1972- koostaja
|
|
